Μία αλλιώτικη βόλτα σε μία ζωή… σαν παραμύθι, στη ζωή της Μαρίας Κάλλας, μπορεί να κάνει όποιος επισκεφθεί τη Διεθνή Έκθεση Θεσσαλονίκης και συγκεκριμένα, τον ισόγειο χώρο κάτω από την αίθουσα «Αιμίλιος Ριάδης». Στην εικαστική έκθεση «Μαρία Κάλλας, μια ζωή σαν παραμύθι» της Μυκονιάτισσας ζωγράφου και συγγραφέα, Μαρίνας Πετρή, περιμένει τους θεατές μία τολμηρή αποτύπωση του ψυχισμού της Κάλλας και μία pop art εικονογράφηση που συμβαδίζει με την ανατροπή και τον εκμοντερνισμό που έφερε η ίδια στην όπερα.
Αφίσες με τις «12 σοφές φράσεις της Μαρίας Κάλλας», μία σειρά εικαστικών έργων και μία παρουσίαση σε βίντεο, συνθέσεων φωτογραφιών και αφήγηση από την καλλιτέχνιδα συνθέτουν ένα σκηνικό που θυμίζει την Κάλλας σε γνωστές και άγνωστες στιγμές της.
«Το όλο κόνσεπτ ξεκίνησε από ένα βιβλίο που είναι η βιογραφία της. Περνώντας χρόνια και παρατηρώντας ότι υπάρχουν σύλλογοι που είχαν μεν σαν όραμα ένα μουσείο ή μία σχολή για τη Μαρία Κάλλας, όμως, οι εκδηλώσεις που διοργάνωναν δεν είχαν σχέση με τη νέα γενιά, κυρίως αυτούς που δεν είναι μέσα στην όπερα κατάλαβα ότι ήθελα να δημιουργήσω κάτι η ίδια. Έτσι, αποφάσισα να γράψω ένα βιβλίο που είναι βιογραφικό και για μικρούς και για μεγάλους και μέσα σε 80 σελίδες περνάει όλη της η ζωή. Στη φόδρα του βιβλίου υπάρχουν ορισμένες από τις πιο σοφές φράσεις της Μαρίας Κάλλας, οι οποίες χρησιμοποιήθηκαν και στα πόστερ της έκθεσης. Να μην ξεχνάμε πως η Κάλλας για πρώτη φορά τραγούδησε σε ταβερνάκι του Πειραιά τα Σαββατοκύριακα για… 10 δραχμές και ένα πιάτο σούπα και στο Ηρώδειο την περίοδο της Κατοχής και έγινε μία αξιοθαύμαστη ντίβα. Αυτή είναι μία ζωή σαν παραμύθι», είπε στη Voria.gr η κ. Πετρή.
Έτσι, με αφορμή τα 100 χρόνια από τη γέννηση της Κάλλας, η κ. Πετρή είχε την ιδέα να τρέξει διάφορες εκδηλώσεις, όπως κάποια performance που έχουν βίντεο με το πέρασμα της ζωής των γονιών της από την Ελλάδα προς την Αμερική του 1910 και 1920 και μετά τα πρώτα χρόνια της σπουδαίας καλλιτέχνιδας τα οποία ντύνονται με ανάλογες μουσικές -των τόπων, της εποχής ή της ίδιας της Κάλλας. Αυτό παρουσιάστηκε στη Δημοτική Πινακοθήκη του Πειραιά και αποτέλεσε και κομμάτι της έκθεσης που φιλοξενείται στη ΔΕΘ. Παράλληλα, ο θεατής θα δει μερικές Urban αφίσες με τις σοφές της φράσεις που συνοδεύονται από τις φωτογραφίες της που παρουσιάστηκαν στο Ίδρυμα Μποδοσάκη. Οι αφίσες έχουν μέγεθος 70Χ100 μέτρα. «Στη συγκεκριμένη έκθεση οι αφίσες έχουν κλέψει τις εντυπώσεις γιατί ο κόσμος θέλει μία ιστορία», είπε η κ. Πετρή.
Βαδίζοντας κανείς στην έκθεση θα συναντήσει μετά μία pop art vintage εικονογράφηση με το πρόσωπο της Κάλλας που δείχνει τη φυσιογνωμία της σε όλες της τις ηλικίες. Η σειρά video art, που χρησιμοποιεί σε αφηγηματική εκτέλεση για τη ζωή της Κάλλας
Η έκθεση ολοκληρώνεται με μια σειρά εικαστικών έργων, με λάδι και ακρυλικό σε μουσαμά, κολλάζ με χαρτί, όπου προβάλλεται η περσόνα Μαρία και Κάλλας όπως θα μπορούσε κανείς να φανταστεί τη φωτεινή και σκοτεινή πλευρά της σε δημόσιες ή ιδιωτικές στιγμές. «Το αντισυμβατικό της εικαστικό έργο αποδίδει εικαστικά την Κάλλας, με ποικίλα στυλ που συνυπάρχουν στα έργα της του εξπρεσιονισμού, κυβισμού, Nabi και Fauvisme. Είναι έντονος ο σουρεαλισμός στα collage της όπου συνδέει άλλοτε με ρυθμό μπαρόκ κοινά ή ασύνδετα στοιχεία, και άλλοτε ορίζει αφοπλιστικά minimal σχήματα χρωμάτων, τη θεώμενη αύρα της απολύτου μοιραίας ντίβας του 19ου αιώνος», λέει η καλλιτέχνιδα.
«Τα έργα έχουν μία νοηματική σειρά καθώς οδηγεί τον θεατή από τον λόγο -για να μπορεί κανείς να μπει στην ψυχολογία της- στο digital art αλλά και στα εικαστικά έργα», λέει η ίδια.
Ο χώρος παραχωρήθηκε δωρεάν από τη ΔΕΘ, ενώ γίνεται υπό την αιγίδα του Εθνικού Συμβουλίου Ελληνίδων, ένας σύλλογος που ξεκίνησε το 1908.
«Η αγάπη μου αλλά κυρίως η επαφή μου με τη ζωή και το έργο της Κάλλας ξεκίνησε από τον συγγραφέα και σκηνοθέτη Βασίλη Νικολαΐδη στα νεανικά μου χρόνια όταν αυτός ολοκλήρωνε το έργο του ‘’Μαρία Κάλλας, οι μεταμορφώσεις μιας τέχνης» για τους ρόλους που η Κάλλας ερμήνευσε», μας είπε.
Το βιβλίο κυκλοφόρησε το 2019 και έχει ήδη μεταφραστεί σε γαλλικά και ιταλικά. Έχει ήδη παρουσιαστεί σε βιβλιοπωλεία στην Αθήνα, σε χώρους τέχνης αλλά και στη Δημοτική Πινακοθήκη του Πειραιά κα. Μάλιστα, έχει μεταφερθεί και σε θεατρικό και θα το παρουσιάσει ένα σχολείο στον Πειραιά.
Η Μαρίνα Πετρή γεννήθηκε στο Γκρατς της Αυστρίας, ενώ κατάγεται από τη Μύκονο και από 17 ετών ασχολείται με τα κοινά και τον πολιτισμό της Μυκόνου. Ζει και εργάζεται σε Ελλάδα, Λονδίνο και Βερολίνο. Εκτός της συγγραφής και ζωγραφικής, εκφράζεται συχνά με διάφορα είδη τέχνης. Το έργο της, που ξεχωρίζει για την ελληνικότητά του, έχει παρουσιαστεί και διακριθεί στην Ευρώπη, την Ασία και την Αμερική.